Ricollochiamo le principesse Disney nell’epoca d’uscita dei rispettivi film, con riferimenti alla società e alla moda del loro tempo.
Categoria
Mostra: 12 RISULTATI
Animazione
Aurea Mediocritas: inquadrare “Encanto” nel canone Disney
In che modo Mirabel costituisce la giusta via di mezzo?
L’avventura di Belle e di Linda Woolverton
La storia di Belle riflette quella della sua creatrice, Linda Woolverton
Dee, Fate, Streghe (ebook)
“Dee, Fate, Streghe. Il potere femminile dai culti naturali a Walt Disney” di Angelo Serfilippi e Leone Locatelli (Delos Digital, 2021)
L’Ultimo Unicorno, dualità femminile
È possibile, per una donna, conciliare l’amore con la propria individualità?
Vita da Strega (ebook)
“Vita da Strega. Da Bewitched alle maghette giapponesi” di Leone Locatelli (Delos Digital, 2021)
Rose di “Titanic” è una principessa Disney
Rose aderisce ai canoni che definiscono chi è una principessa Disney.
Principesse del loro tempo: 1937-1959
Ricollochiamo le principesse Disney nell’epoca d’uscita dei loro film.
Sailor Moon, la mostra di heroica
Al MUFANT – Museo del Fantastico e della Fantascienza di Torino
Il riscatto di Cenerentola
Rivalutiamo un’eroina incompresa, la protagonista del classico Disney.
Flora, Fauna e Serenella: la rivincita della plebe
Le Fate sono le vere protagoniste de “La Bella Addormentata” (1959).
La statua di Sailor Moon
Critiche sessiste per la statua al Mufant, Museo del Fantastico di Torino.
![«Hai un naso molto da ebrea, che sta diventando molto di moda».
Lo dice un'agente cinematografica ad Alana Kane in #LicoricePizza (2021), ambientato nel 1973.
Abbiamo già visto come i tratti fisionomici stereotipicamente ricondotti agli ebrei siano stati oggetto di caricature che sfociavano nell'antisemitismo (vedi la Strega de 'Il mago di Oz': link in bio). Adesso vogliamo parlare di come la concezione della bellezza ebraica nel cinema sia cambiata, a cavallo fra gli anni '60 e '70, grazie all'enorme successo di #BarbraStreisand.
Come Fanny Brice, da lei interpretata in 'Funny Girl' (1968), Barbra era un pesce fuor d'acqua nel mondo dell'intrattenimento: per usare le parole del suo personaggio, era come "un bagel [specialità culinaria ebraica, ndr] in un piatto pieno di anelli di cipolla". All'epoca, l'aspetto dell'attrice era considerato "provocatoriamente etnico”, come scrive Camille Paglia, e decisamente anticonvenzionale nel contesto hollywoodiano. Come Fanny, determinata a far sì che il pubblico ridesse 'con lei' e non 'di lei', Barbra abbracciava la propria diversità con orgoglio, consapevolezza e ironia. A partire dal tanto chiacchierato naso, che si è sempre rifiutata di modificare chirurgicamente, Barbra non ha mai represso la sua identità jewish.
Sul grande schermo, la sua alterità si rifletteva anche nell'atteggiamento: le ragazze che interpretava erano esuberanti, schiette, impertinenti. Letty Cottin Pogrebin scrive che queste caratteristiche erano associabili ad uno stereotipo etnico (Jewish Big Mouth), ma venivano connotate positivamente in linea con la controcultura e il femminismo degli anni '60 e '70, in un contesto che incoraggiava le donne ad essere sicure di sé e ad esprimersi senza peli sulla lingua. Come Alana (che ribadice più volte di essere ebrea), Barbra affermava il proprio modo di essere senza chiedere scusa a nessuno: sfidando ogni convenzione estetica e di genere, l'attrice è diventata un'icona non solo per la comunità ebraica, ma per chiunque si senta diversə. Quando le hanno chiesto come mai fosse così amata dagli uomini gay, lei ha risposto: «Perché ero diversa... e ce l'ho fatta comunque». - 𝑇𝑜 𝑏𝑒 𝑐𝑜𝑛𝑡𝑖𝑛𝑢𝑒𝑑](https://scontent-hel3-1.cdninstagram.com/v/t51.2885-15/278608866_525215665684681_3067462902927221854_n.jpg?_nc_cat=110&ccb=1-7&_nc_sid=8ae9d6&_nc_ohc=gCLu2DUao64AX81cFU0&_nc_ht=scontent-hel3-1.cdninstagram.com&edm=ANo9K5cEAAAA&oh=00_AT_d6my3WDOVB_fTL8RBOlQPXfJhIWez_l_vKtSR-gR7sg&oe=6296DEEA)
